約200年ほど前、弟子達に絵の手ほどきをするために葛飾北斎（かつしか・ほくさい）が描き始めたのが始まりと言われる、北斎漫画。以降、広く人々に読まれてきたこの作品を40年来に渡ってコレクションをし続けているのが、浦上蒼穹堂の浦上満氏だ。同作品は世界の美術家にも影響を及ぼしているという。そのコレクションを今回のアートフェアで観賞できる。

浦上満氏は「虫の絵はエドゥアール・マネが模写していて、パリ国立図書館に保存されています。またひさしをかぶって運動をしているおじさん達は、実はパウル・クレーも模写しています」と語る。森美術館で開催中のアンディ・ウォーホル展では、ウォーホルお気に入りのものを集めたタイムカプセルの中に、北斎漫画が掲載されている本もあるという。

北斎漫画／浦上蒼穹堂

また今年も特別企画「Artistic Practices（アーティスティック プラクティス）」を開催。“いつの時代にも、どんなジャンルにも実験的芸術がある”というコンセプトで2011年にスタートしたこの企画、今年のテーマは「日本が創った近代」だ。日本の近代美術から現代までの道のりとその歴史を紐解いてゆく。近年「具体」や「もの派」など、戦後の日本美術の流れを振り返る動きが世界に広まっている。「そのような断片的な事象をつなぎ、歴史の継続性を提示する試みはいまだになされていない」と本展の監修を務める山本豊津氏（東京画廊+BTAP代表）が語る。

いまの日本で目にする現代美術、そこにたどり着く以前の日本人アーティストたちは、 “日本の近代”という時代風土の中でどのように進化・変化していったのだろうか。洋画を中心に近代の日本人画家にしか描けなかった作品が、一堂に会するこの特別展。本展を通して、日本人独特の感覚と美術観のルーツ、そして今に息づく歴史のつながりを感じてほしい。

本堀雄二「薬師如来、十二神将」2013 ©Yuji Honbori Courtesy of NANZUKA

山崎つる子「Work」2009 ©Tsuruko Yamazaki Courtesy of LADS, Osaka and Take Ninagawa, Tokyo

さまざまなアート関係の企業が企画するパートナーブースも充実した展開。まずは、先日閉幕した「第17回文化庁メディア芸術祭」のブース。近年の作品も含めた受賞作品群をスクリーニング上映する。会期中には、過去に大賞を受賞し、今回も制作チームの一員としてエンターテインメント部大賞を受賞した真鍋大度氏や、海外で積極的に日本の現代美術を紹介している石井孝之氏（タカ・イシイギャラリー）らによるトークイベントも開催予定。

そして、日本の芸術写真・映像分野のマーケットの確立と発展、若手写真家の支援・育成などを目的に、昨年に設立された「日本芸術写真協会」によるブース。日本を代表するフォトギャラリー7軒が出展する。石内都（サードギャラリーAya）や今道子（フォト・ギャラリー・インターナショナル)、 高梨豊（タカ・イシイギャラリー フォトグラフィー/フィルム）などのベテラン勢から、若手の須藤絢乃（ピクチャーフォトスペース）や、浮遊感あふれる印象的な作品で知られる林ナツミ（MEM）など、見応えのある作家の作品が展開される予定だ。

林ナツミ「Today's Levitation 05/08/2011」,2011 © Natsumi Hayashi, courtesy MEM

佐藤好彦「プレゼント・アームズ・アークタイプ（キャンディ・アップル・レッド）」,2011

キービジュアルコラボレーション